La Filmoteca Española arranca 2026 con un enero marcado por Capra, Chloé Zhao y el cine español “americanizado”

El mes de enero arranca en la Filmoteca Española con un programa en torno a varios ciclos: un recorrido por la huella cultural de Estados Unidos en el cine español (1949-1979), la despedida de la retrospectiva dedicada a Frank Capra, una ventana a la obra y los diálogos fílmicos en torno a John Akomfrah, y un foco especial sobre Chloé Zhao, con el preestreno en España de Hamnet (2025).

Todos estos títulos se podrán disfrutar en las sesiones previstas en el Cine Doré (C. de Sta. Isabel, 3, Centro, 28012 Madrid) de manera gratuita hasta que finalicen las obras de mejora de accesibilidad del edificio, una intervención que también implica la reducción temporal del número de sesiones y la interrupción del servicio de cafetería.

Las entradas estarán disponibles en la Taquilla del Cine Doré de martes a domingo, de 17.00 a 20.00 horas y a través del servicio de compra entradas de la página web de la Filmoteca Española.

El amigo americano…en el cine español (1949 -1979)

Entre las décadas de 1950 y 1980, el cine español reflejó, con una mezcla de fascinación, recelo e ironía, la llegada de la cultura estadounidense a nuestro país. A partir de los acuerdos firmados entre España y Estados Unidos en 1953, el imaginario norteamericano comenzó a filtrarse en nuestra vida cotidiana.

Del esperpento inaugural de Bienvenido, Mr. Marshall (Luis García Berlanga, 1953) —film que irá precedido por la proyección del cortometraje El circo (1949), primer trabajo de Berlanga— a la fantasía superheroica de Supersonic Man (Juan Piquer Simón, 1979), el ciclo propone un itinerario que atraviesa el franquismo, el desarrollismo y la llegada de la democracia, revelando tanto la voluntad de modernización del país como la distancia inevitable entre el mito americano y su reinterpretación “a la española”.

Completan el programa, además de los tres títulos mencionados, los largometrajes Todo es posible en Granada (José Luis Sáenz de Heredia, 1954), Aquí hay petróleo (Rafael J. Salvia, 1956), Sabían demasiado (Pedro Lazaga, 1962), Los subdesarrollados (Fernando Merino, 1968), Si volvemos a vernos (Francisco Regueiro, 1968) y Los desafíos (Claudio Guerín, José Luis Egea y Víctor Erice, 1969).

Testimonios. Diálogos con John Akomfrah

En paralelo a Escuchando toda la noche la lluvia, la muestra de la obra de John Akomfrah que alberga actualmente el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza —producida junto a TBA21– Thyssen-Bornemisza Art Contemporary y basada en su proyecto para el Pabellón Británico de la Bienal de Venecia 2024— , Filmoteca Española dedica este mes una breve retrospectiva a uno de los cineastas más influyentes en la exploración audiovisual de la memoria, la diáspora y los legados coloniales.

Figura central desde los años ochenta como miembro del Black Audio Film Collective, Akomfrah combina imágenes documentales, materiales de archivo y puestas en escena cuidadosamente orquestadas para abordar la injusticia racial, la migración, el cambio climático y las narrativas silenciadas del imperio británico.

Las tres sesiones programadas están concebidas como un diálogo entre dos películas, la primera dirigida por el propio Akomfrah y la segunda por otros cineastas en cuyos trabajos pueden rastrearse los ecos del artista ghanés.

Así, el programa comienza con Handsworth Songs (1986), del Black Audio Film Collective, en conversación con Prisoners of Conscience (1978), de Anand Patwardhan; continúa con Seven Songs for Malcom X (1993) en diálogo con Lumumba, la muerte de un profeta (1990), de Raoul Peck; y finaliza con Testament (1988), acompañada de They Do Not Exist (1974), de Mustafa Abu Ali.

Chloé Zhao las fronteras del trauma

Este enero, el Cine Doré albergará el preestreno en España de la última película de Chloé Zhao, Hamnet (2025).

Filmoteca Española aprovecha la oportunidad para proyectar también tres de sus películas anteriores, recorrido que permite apreciar el arraigo naturalista que caracteriza el estilo de la cineasta y la intensa relación que sus personajes establecen con los entornos naturales en los que habitan o por los que transitan.

En sus dos primeras películas, Songs My Brothers Taught Me (2015) y The Rider (2017), ambas rodadas en la reserva nativa de Pine Ridge, la cineasta construye a través de imágenes delicadas y sin altos contrastes la compleja relación que los sujetos tienen con el horizonte.

Dicha frontera al aire libre, también presente en Nomadland (2020), encierra a los personajes al tiempo que les brinda la oportunidad de sobrellevar las insatisfacciones y traumas de sus vidas, que a menudo parecen insuperables.

Frank Capra la lente democrática

Tras dos meses de proyecciones, este enero la Filmoteca despide la retrospectiva dedicada a Frank Capra, maestro de la comedia loca o comedia alocada (screwball, en inglés) y el drama humanista en el marco del Hollywood clásico.

El programa concluye sumando nueve títulos, entre los que destacan Vive como quieras (1938), celebración de la libertad individual en clave de comedia ligera; Juan Nadie (1941), retrato de un hombre común enfrentado a la burocracia y la sociedad; Millonario de ilusiones (1959), sátira sobre la fortuna y los sueños del “self-made man” protagonizada por Frank Sinatra; La mujer milagro (1931), fábula cómica acerca de la fama y la bondad; y Un gángster para un milagro (1961), film rebosante de ironía y optimismo con el que Capra puso punto y final a una trayectoria de casi cuatro décadas.

Filmoteca en familia

Exposiciones y visitas comentadas: NO-DO y el Palacio de Perales

Además de la programación en sala, enero incluye visitas comentadas con aforo limitado:

• Exposición “NO-DO. El mundo de ayer. Imagen y propaganda del franquismo”.  Se trata de la primera muestra dedicada íntegramente al archivo de los Noticiarios y Documentales Cinematográficos. A punto de cumplirse 45 años desde su desaparición, la exposición revisita uno de los archivos audiovisuales más importantes del siglo XX en España: un fondo esencial tanto por su valor documental como por su papel en la construcción de la memoria colectiva.

  

  Lugar: sede expositiva de la de Filmoteca Española, calle Magdalena 10 Madrid.

  • Grupos: 15, 16, 22, 23, 29 y 30 de enero, a las 12.00 horas.

  • Público general: 16, 23 y 30 de enero, a las 18.00 horas.

• Colecciones (visita al Palacio de Perales y fondos del Centro de Investigación):

  • 14, 21 y 28 de enero, a las 12.00 horas.

La reserva para visitas comentadas  se gestiona a través de la web de Filmoteca Española o a través del correo habilitado: visitas.filmo@cultura.gob.es